《山水清音图》的右下方，钤有一枚朱文印、印文为"搜尽奇峰打草稿"。这是石涛的一句名言，代表了他山水画创作的一个基本观点：针对当时学古自囿、日趋程式化的画坛流弊，提出画家应融入自然，领略山水奇趣，激发创作灵感。
石涛（约为公元1642至1718年），姓朱，名若极，本籍广西桂林，僧籍广西全州，待考。为明藩靖江王十世朱享嘉嫡嗣。法名原济，号石涛，又号苦瓜和尚、大涤子等。此图绘山川茂密，林壑幽深，有两位雅士坐于溪涧茅舍中，相对无言，会心微笑，似在倾听山间松风的回响、冷泉的幽咽。看不出这是"某家笔"，"某家法派"，但于苍逸的笔致氤氲的墨气中，山川的动人清趣已被和盘托出。由亲近林泉，继而达到主观心灵与自然景物交融互渗、浑然无迹的境地，造化为我用，借物以写心，把握自然美的规律，并进而创造出足以反映画家情思意境的艺术美，这正是中国山水画的精髓所在，也是石涛创作的理想境界，诚如石涛所言："山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。""山川与予神遇而迹化也。"
观此图，能感受到一种勃发的生机。这得自作者对造化独到而真切的体会。在石涛看来，"纵横吞吐，山川之节奏也。阴阳浓淡，山川之凝神也。水云聚散，山川之联属也。蹲跳向背，山川之行藏也"。自然万物，生生不息，运动不止，故他笔不的山水，亦不作静态的描绘，而着意于运动的态势，表现出对布势和笔墨和非凡驾御能力。《山水清音图》不作上留天、下留地的程式化构图，而是截取崇山峻岭之一段，通天贯地，满布整个画面。而以拾级而上的石阶，飞流下泻的清泉，为画面添一份回环流转的律动，使其郁勃而不迫塞，于茂密中得空灵之致。山石以粗豪逆笔勾勒，朴拙酣畅。披麻、解索、荷叶、折带，各种皴法交织使用，依山势而盘曲交错，"峰与皴合，皴自峰生"，令山川骨脉纷然。又以尖笔剔丛草，劲挺柔韧，富于弹性，加之满山的浓墨重点，巧拙互生、粗细互补，枯湿浓淡兼施、轻重疾徐并用，构成一派点与线、笔与墨的交响，浑沌氤氲。向左偃伏的茸草，逆势右出的虬松，浓密茂盛的竹林，不同的笔势，营造出一种山雨欲来风满楼的撼人气势与壮美豪情。尤其是那满繁密的打点，更是作者特有的笔墨。就如石涛本人所概括的："点有风雪雨晴四时得宜点，有反正阴阳衬贴点，有夹水夹墨一气混杂点，有含苞藻丝缨络连牵点……"千点万点，点出了峰岩重列、山川掩映的浑厚华滋，使画面蒸腾着墨气溟濛、淋漓苍莽的生生之气，令观者回肠荡气、心旷神怡。 |
